“我在高端影评人里的口碑不算很好。”

“我一直没理解张曼玉在《甜蜜蜜》里的哭戏，很多年后，父亲的离开才理解。”

“《金枝玉叶》是为张国荣量身定制的，拍完电影大卖，那一个月我感觉飘着的。”

“我觉得应该把中国的故事拍到全世界都要看，拍让全世界共情的中国故事。”

6月11日，上影节举行陈可辛电影大师班。

自去年创办的全新的泛亚洲制作公司之后，外界时刻关注着其后续的每一个新动作，近期也官宣了和章子怡合作新作《酱园弄杀夫案》。在活动上，他回顾了自己成为导演的初衷，谈到刚离世父亲对自己的影响，谈及作品《金枝玉叶》《甜蜜蜜》的故事。

过程中干货不断，他更是数次调侃，“我在高端影评人里的口碑不算很好。”

尤其是陈可辛谈及去年创立的新公司Changin Pictures，他说，“我前几天和杨紫琼聊天，她也说很多对亚洲、对中国还很无知的观众，而且有很多刻板印象。我觉得我们一定要改变刻板印象，我们肯定不为了讨好他们。我觉得应该把中国的故事拍到全世界都要看，这是一个可以改变的事情，也使得我们真正的生活面貌能表达出去。”

以下为1905电影网整理陈可辛自述内容：

回顾成长：爸爸影响了我很多

我的故事没有很多戏剧性，好像从小就想做导演，也不是因为什么大导演的电影，而是因为我爸爸是导演。

我爸爸追了一辈子电影梦，很辛苦做了导演，但没有很成功。

我从小看他追梦，看他想要拍的东西，有的拍不成，有的拍成了，他会回家讲他的想法、梦想，老婆听多了会烦，他就给儿子讲。我从小听他的故事，我也会跟他去电影院看电影，看一些可能看不懂的电影。我和我爸爸是一种特别好的关系，不是传统的父子关系，更像朋友。

我决定做导演的时候，他一开始是不同意的，他觉得这条路很难走，一直想说服我去做一些舒服的事。那时候我家从香港搬去泰国住，认识一个酒店经理就是香港人，我爸爸就让我做这个多好，那时候那个职业很吃香。

大学我真的念了酒店管理，学了一个学期就熬不下去了，偷偷选了很多历史、艺术、电影的课程，最后还是觉得最喜欢电影，就转了电影系。

小时候我的同学，包括《捉妖记》的导演许诚毅，他们都喜欢来我家，觉得可以见到明星，但是是四五六线明星，不是流量明星。我是很矛盾的，表面我们家是那种能碰到中产、高端一点的行业，但我们家条件依然有限，我跟我爸爸妈妈关系很好，但我也知道他们的难，我明白成功是不容易的，很多事情都要做出妥协，妥协的同时也要有坚持。

我爸爸比我全能，自编、自导。我一直有很重的危机感，因为我中文不太好，到现在我的剧本都自己参与，但我需要别人帮我写。

谈创作偏好：影评人时常觉得我对商业妥协

我是特别相信温暖写实主义的人，我是可以活在很残酷很困难的生活里面，但我也有很温暖的信念，我也相信大家一定会更好。

对我而言，所有的经历，酸甜苦辣，都是好的。因为没有这些不好，就没今天的好。

所以我的电影经常卡在中间，不是最卖钱、最商业的，因为会把人性阴暗面、不想碰的东西挖出来讲。但艺术电影会把这些拍得很悲绝，而我会把血淋淋的东西挖出来之后，我相信是能解决的，但很多影评人就会觉得我是商业上的妥协，所以我在高端影评人里的口碑不算很好。

没有人不在乎别人怎么看自己的电影，说不在乎是骗你的，因为夸你的人只有一种，骂你的人会有很多很多种，我们看影评都是看骂你的，不是看夸你的。

谈《金枝玉叶》：为张国荣量身制定

两部《金枝玉叶》是相反的电影作品，前作是一部命题作文，我之前是从来没有拍过命题作文，都是我想拍什么就拍什么，当然，我也会很世故，要和观众沟通，想在商业模式里找一些自我表达。

当时和张国荣想合作，结果他说去拍陈凯歌的电影（《霸王别姬》），后来再回来，对当时香港是一件很大的事。他找到我们，我们就想能给他拍什么故事。

一个故事比较接地气，比较像我们以前拍的电影，但没有那么合适他演，是我比较懂的题材类型；另一个就是《金枝玉叶》。

《金枝玉叶1》是为了他量身定做的，用了一些娱乐圈我们知道、有感受的甚至自己经历过的事情，把《金枝玉叶》的故事写了出来。它是很老好莱坞套路的电影，是能达到最大公约数的，至今是我在香港票房最高的电影。但里面的爱情观跟我是相反的，它是一个王子和灰姑娘的童话故事，我从小就不看迪士尼童话的。

拍完电影大卖，那一个月我感觉我是不用走路的，整个人是飘着的，那种成功感是我等了三十年都没再等到的。飘完了我就说，我要拍一部我相信的东西，花了很多钱，公司快倒闭了。

我们是五个导演的公司，成也成在我，最后也败在我，公司就要解散了，卖给一家大公司。大公司需要把我们的债务买过去，那个公司的唯一条件是，我必须拍《金枝玉叶》的续集，我只能拍了。

当时我提出了要求，拍《金枝玉叶2》的同时，我还想拍一部，就是《甜蜜蜜》。当时大公司很不愿意，说那给你几百万拍了吧，我说好，那就这两部一起拍。

为了怕他们反悔，我先去拍了《甜蜜蜜》，拍到一半去拍《金枝玉叶2》，因为当时档期已经定好了。电影首映的时候，十几年没见过的朋友都打电话来要票，结果上片之后，大家傻了，不是童话故事了，票房就一直掉，虽然故事写实了，但也没讨好到影评人，所以两边都不讨好。

结果拍完《甜蜜蜜》回来，就没人催我要什么时候上片，给了我很多剪辑时间，成为了我拍过最舒服的一部戏，没有什么压力。

谈张曼玉哭戏：直到我父亲离世，我才理解

张曼玉最好看的就是没有表演，眼泪流下来了。她有强悍的地方，也有脆弱的，那个脆弱是与生俱来的，是学表演学不来的。在电影里，她突然来了一个笑，我就懵了，我觉得她在演。

后来我们拍了八条，她最后说，我真的哭不下去了，我把我家每个人死了都想了一遍，连狗都想了。最后我就说，那好了，过了，回去剪吧。所有人看完都觉得那条最好，但其实我是没被说服的，但我删不掉，因为都是一个镜头里的，我就认了。

我很多年都不理解，不明白，很多年后我明白了那个笑，因为我亲眼看到了那种情境。

今年年初，我爸爸去世。我半夜三点接到的电话，他是很健康突然走的，第二天我知道后，第一反应没有笑出来，我心里觉得很荒谬，怎么可能，我觉得这是一个笑话。虽然这个时刻我准备了一辈子，我妈妈11年前就去世了，妈妈走的时候我也哭了，我生活里是不哭的人，不过我看电影、拍电影的时候常哭。

我爸爸对我太重要了，但在今年的整个过程里面，我几乎没哭过，我一直奇怪自己为什么（没哭）。谢谢今天这个论坛，让我释放出来了。

谈泛亚洲计划：要拍全世界共情的中国故事

我念中学的时候，就很喜欢看短剧。当时很多外国短剧都是由畅销小说改编的，对我的影响，可能比对现在影响很多青年导演的意大利新现实主义、法国新浪潮还大。可能这也是为什么高端影评人不喜欢我的原因吧。

我有过去好莱坞学习的经历，在好莱坞所有的制度，几乎大家都在复制。甚至想改一句台词都非常麻烦。在海外的那两年，其实挺郁闷的，回来之后就做了一个泛亚洲的合作，建立了很多泛亚洲的关系。

后来，我就开始在内地拍戏，我觉得那是我人生里面很幸福的。

我现在看到流媒体的改变，美剧开始能够在两个小时，且更长的时空讲故事。我们有时候确实是被电影两个小时，或者一个半小时限制了，使得我们很多时候只能讲完一个故事，根本没时间把它讲透，也没时间把这些人物的内心描述的更细腻一点。

所以在这个情况之下，我很向往拍这种短剧，五集八集这种。在流媒体时代，目前还没有中文的影视作品代表。中国有很多很好的故事，很多故事全世界的人都能有共情。

为什么不能拍大家都能共情的中国故事呢？

我前几天和杨紫琼聊天，她也说有很多对亚洲、对中国还很无知的观众，而且有很多刻板印象。我觉得我们一定要改变刻板印象，我们肯定不为了讨好他们。我应该把中国的故事拍到全世界都要看，这是一个可以改变的事情，也使得我们真正的生活面貌能表达出去。

现在我刚60岁，我爸爸去世了，我觉得是我人生一个全新的开始。