在电影艺术的创作过程中，导演们往往会采用一种特殊的叙事结构，这种结构被称为“三段式”或“3节片”。这种叙事方式遵循了一定的模式：第一部分通常用于引入故事背景和主要角色；第二部分则是冲突升级和情感戏剧化；第三部分则是高潮与解决问题。这种结构不仅适用于电影，还可以应用于其他形式的叙事，如小说、戏剧等。
比如说，《肖申克的救赎》就是一个经典的例子。这部电影由弗兰西斯·科波拉执导，讲述了银行家安迪·杜佛兰因为误会而被错判有罪并入狱后，在监狱中通过坚持不懈努力，最终赢得自由的心灵历程。整部电影按照“3节片”的框架展开：
首先，是对主角安迪在监狱中的生活环境进行描绘，以及他遇到的困难以及如何应对这些困难。这个阶段设置了整个故事的情境基础，并且让观众了解到安迪是一个怎样的人物，同时也引发了观众对于他的同情。
接着，是关于安迪在监狱中逐渐获得希望并开始逃脱计划的一系列事件。这一阶段将之前设定的基调推向高潮，将角色从消极的情绪走向积极面貌，使得观众能够看到主人公逐步成长，从而激发观众的情感共鸣。
最后，正是在这个阶段发生了最精彩也是最关键的一幕——安迪成功逃出监狱。他这次行动不仅改变了自己的命运，也给予那些相信他的人带来了希望。在这一点上，“3节片”达到了它的最高峰，因为这里既有紧张刺激，也有温馨人文，它同时满足了观众追求悬疑和喜悦两种基本需求。
《肖申克》的成功之处就在于它完美地执行了这一模式，使得每个场景都充满意义，每个动作都服务于整体故事，而不是单独存在。此外，这种结构还使得影片具有很强的地面传染力，即便没有任何特效或者复杂技术手法，就能深刻打动大多数人的心弦。
当然，不只是《肖申克》，很多其他优秀作品也采用类似的策略来吸引受众。例如，《盗梦空间》、《黑暗骑士》、《教父》等，都依靠这样的构架来塑造它们独特的声音，并以此吸引广泛讨论。而无论是何种类型的事物，只要掌握好起承转合，我们就能创造出令人难忘、触动人心的事迹，无论是在文学还是影视领域都是如此重要的一个元素之一。
