在国内做体育竞技类影片到底有多难？或许《我心飞扬》给了行业一些答案。

当然不能一棒子打死说国内没有体育类型片的土壤，不然《摔跤吧！爸爸》13亿票房会让所有人闭嘴，如此看来，问题依然还是处于各个层面的差距。成功的影片往往都是类似的，而失败的项目往往各有不同的原因，对于《我心飞扬》来说，它可能在多个方面都出现了问题。

冬奥会热

冬奥会电影不一定热

火热的冬奥会刚刚落下帷幕，但冰墩墩、谷爱凌的热度丝毫未减，冰墩墩至今还是“一墩难求”，而谷爱凌亦是热得发烫，这足以看出赛事的捧红能力，能够产出如此巨大的流量。按说冬奥会具备了平台的能量，可为何无法捧红一部冬奥会相关的电影呢？

要知道《我心飞扬》在宣传上亦是主打冬奥，尤其是当下正值冬奥期间，也拥有着“北京冬奥组委特许授权电影故事片”的强大背书，当然还有徐峥作为监制带来的品质担当，包括主演带来的流量等等，可最终这些卖座元素集结在一起，却换回了首日区区270万开画表现？

冬奥会热、冰墩墩热、谷爱凌热，但冬奥会相关的电影不一定热，它们彼此之间其实没有任何的逻辑关系。《我心飞扬》作为当下唯一的冬奥真人电影，并未将冬奥会的热度延续下去，反倒成为了后春节档首部扑街的项目，它带来的不止是反思，还有很多深刻的市场道理。

看似一众卖座元素，但这些都是空中楼阁，或许说太过于想当然，根本没从观众的视角出发。其实真正在复盘时，才会发现影片存在的诸多问题，毕竟市场几乎不会辜负或者冤枉任何一部好片，不卖座基本上都是来自自身的原因。针对《我心飞扬》的失利，犀牛娱乐盘点了以下几条原因。

首先，题材过于小众。首先说短道速滑这个项目过于小众，其实整个冬奥项目跟夏奥是没有可比性的，当项目小众时，相应的它的关注度就不够。横向对比《夺冠》，中国女排显然属于更大的项目，女排精神更是激励了无数国人。在大的选题方向上，《我心飞扬》存在着天然的劣势，关注度天然就少。

数据也在支撑这一点。影片的想看人数一直非常低迷，完全激不起观众的注意，更不用说购票欲了。至今猫眼、淘票票累计想看人数仅有不足8万，导致影片的整体体量严重不足，这是它开画表现严重不佳的原因。

其次，莫名撤档让影院失去信心。一部影片的撤档，背后有着诸多复杂原因，其中包括一些极端案例，比如临时出现了审查层面问题等，导致不得不面临撤档选择。但《我心飞扬》几乎是悄无声息地离开，显然给了影院不好的印象分。

包括它的重新定档，距离上映4天才临时定档，导致了前期热度堆积严重不足，也没有给予它充分的宣发周期，几乎算是一部空降的项目，对于观众来说相对陌生，没有积累起好感和认知度。莫名其妙的走，又莫名其妙的来，影院的重视程度不够，观众对项目也很陌生，这也是它开画不利的原因之一。

第三，关于主创。演员负面声音能给影片带来多大冲击，这个从数据上是很难推演的，包括春节档上映的《四海》也面临同样的问题。对于吃瓜网友来说，带节奏是最容易的事，这种零成本的敲打键盘会快速形成。影片演员的负面声音，很大程度已经抵消了她所能带来的流量。

包括监制徐峥，虽然刚刚上映的《爱情神话》取得了优质的口碑，市场层面也相对不错，但影院的记忆还在。作为一部新片来说，《我心飞扬》没能受到影院的待见，排片情况只能说一般。随着时间的推进，的声音会越来越小，但这更多需要时间的化解。

最后，当然最关键的还是影片本身。市场中有一类影片是最尴尬的，这类影片绝不能称得上是烂片，但观众却很难在观影结束后给出高分，亦或推荐给朋友，往往不痛不痒的品质，中规中矩的口碑，在市场中是最没有声音的，甚至连一点负面的声量都没有。

于《我心飞扬》来说，就属于这一类影片，它显然不属于烂片的范畴。影片的困境并不在于观众打差评，而是根本就没人去评论、去凑热闹。影片的完成度还行，演员表演还行，但还行是不够的，无法给观众带来印象深刻的离场感。影片就这么悄无声息地躺在电影院，没有口碑发酵，没有声量加持，就这么悄无声息。

国内体育电影

任重而道远

当然，不能单从数据就简单粗暴的得出结论：国内观众不爱看体育类影片，问题是出在影片，而不是体育。就目前国内的体育类型影片来看，整体确实没有太好的反馈，并不是说没人看，反倒是一个潜力巨大的选题方向，这是一个急需发力的赛道，《摔跤吧！爸爸》的口碑和市场已经证明了它能走得通。

（近年体育类型市场表现）

其实任何类型都有属于它的爆款之道，只能说目前尚未找到，绝不能说这条路不存在。故事和情绪依然是阻碍市场的原因，而绝非是类型。从上面的片单来看，国内体育类型影片确实任重而道远，必须找到一个有效的开发路径，才能真正让体育电影发扬光大。

拿以上片单来说，就算是最为成功的《夺冠》，依然也没有达到爆款项目的级别，当然它面临着一些客观的束缚，无法让影片呈现出最好的一面。影片通过中国女排一路披荆斩棘，来呈现女排精神，呈现家国情怀。因此，体育电影一定是复合类型，体育竞技之外，要有其他能够释放情绪的点。

后面的《了不起的老爸》，是体育+亲情，《破风》则是体育+友情，《激战》是体育+励志。因为纵观国内外成功的爆款体育项目，体育本身是不卖座的，不论是短道速滑这种冷门小众的项目，还是足球这种人尽皆知的国民级项目，观众都不会因为这些项目而买单。

依然还得是背后的情感支撑，影片的第二类型，才是真正点燃情绪引爆市场的部分。《夺冠》的家国情怀，女排精神的宣泄，才是影片好口碑的真正原因。而回归到《我心飞扬》，或许因为真实事件改编的原因，它并没有形成强戏剧性冲突，最后的夺冠并未掀起大的情绪价值。

体育电影永远是讲人的，输出情绪的，这是打造爆款的唯一渠道。目前行业里并没有放弃这个赛道，后面的《中国乒乓》等依然值得期待。但这个类型确实存在融资难的困境，大家只相信看得见的数据，没人愿意冒险投资一部天花板不高的项目。

基于此，《我心飞扬》的失利，或许再次打击了投资人的信心，但这绝不是类型的失败，不是体育电影的失败，一旦开发出优质的故事、的情绪价值，依然会有现象级的市场输出。市场已经不需要再总结失败教训了，因为已经足够多了，市场该回归理性，真正实现内容为王了。