一、历史沿革
在中国，珠宝的历史可以追溯到远古时期。从商朝开始，随着金银的发现和流通，玉器、铜器等金属制品逐渐被用来制作装饰品。秦汉时期，由于文化交流加深，对外贸易增加，使得各种珍贵材料如玛瑙、翡翠等被引入国内，并与本土材料相结合，为珠宝行业奠定了基础。在唐宋时期，工艺水平不断提高，与阿拉伯和印度的文化交融，不仅丰富了设计风格，还推动了工艺技术的发展。
二、艺术特点
中国珠宝以其独特的艺术风格著称。传统上，它们通常融合了几何形状和植物图案，这些图案常常是对自然界中事物或象征意义重大的动物进行抽象化处理，如龙凤呈祥之意。此外，一些作品还会体现出中华民族的哲学思想，如阴阳五行观念，也反映在设计中，比如将光明与黑暗并置，以表达宇宙万物皆有两面性。
三、工艺技巧
中国珠宝工匠擅长多种精湛技巧，如雕刻、打磨、锻造等。其中，最为人所熟知的是丝绸路线上的玉雕技法，这项技术要求高超，因为它不仅需要精确地操控工具，还要保证玉材质量及颜色的均衡。这项技能直至今天仍然保持着高水准，是世界级别的工艺之一。
四、现代趋势
随着全球化和经济发展，现代中国珠宝产业也迎来了新的变革。不仅保留了一批传统手工艺，而且积极探索新材料、新技术、新市场，以适应国际潮流。而且，在创意设计方面，也越来越注重个性化与文化元素，同时结合当代审美，让传统与现代完美融合。
五、大师名家
历经数千年的发展，有许多名家成就卓著，他们通过自己的杰作向世人展示了他们对这门艺术形式无限热爱以及非凡才华。例如，近代的一位大师——王致祺，他以其对石料选矿及加工过程细腻把握而闻名，被誉为“玉石之父”。他的作品不仅展现出了他深厚的地质知识，更重要的是，他将这种知识转化为了璀璨夺目的艺术形态，为后人的学习提供了榜样。
