腾讯娱乐专文（文/编辑秦晓/子石）
1966年，纽约时尚摄影师Bill Cunningham厌倦了T台上模特们一成不变的High Fashion冷漠面孔和XS号超苗条身材，于是他拿起相机，走上曼哈顿街头捕捉这一动作。 。 一个匆匆忙忙的时尚路人，为了等待令人眼花缭乱的惊喜，他常常“花费数日、数周、甚至数年”。 1978年，《纽约时报》开设了“街头”专栏，专门展示他的这些照片。 从此，时尚不再是超模和好莱坞明星的专属。 “Street Style”作为一个独立品牌延续至今，为业余爱好者提供秀场和实用的着装指南——这正是它的意义。
但去年6月去世的“街头摄影鼻祖”比尔也许万万没想到，在世界另一端的中国，“街头摄影”的含义会追溯到50年前，曾经再次成为明星的事业版图。 的重要部分。 而在这些海量照片的背后，一条横跨娱乐圈、时尚圈的经济链已经悄然形成。
1.“被毁”的机场街拍
当红毯成为网红战场时，明星的战场转移到哪里了？ 答案是：机场。 就连范冰冰也无意与“五星红旗姐”争夺戛纳电影节。 不管怎样，她刚抵达法国就已经以酷炫的机场造型霸占了媒体。
仅上周四，“高袜少女”吴昕、“补丁亮眼”霍建华、“大眼萌独行侠”刘恺威、“爱读书”海清等明星现身机场全国各地。 被拍到了，人还没有登机，千影却已经上了头条。 各大娱乐网站上最抢眼的焦点图位，成了常年连载的“机场画册”。
▲仅7月6日，各大网站就晒出了吴昕、霍建华、刘恺威、海清等明星的机场街拍照片
“机场照片被毁了。” 曾经一手把范冰冰变成“范爷”、现在是鹿晗经纪人的杨思维说道。 她曾在接受媒体采访时分析：一开始，大多数明星私下外出时，对于衣着并不是很讲究。 然而，随着内地狗仔偷拍的迅速发展，他们的镜头常常埋伏在明星经常出没的机场附近。 随后，一群真正有品味的明星在不经意间“涌现”出来，大家才意识到机场是“私服曝光的合理应用场景”。
现在呢？ “现在很夸张。有时我去机场遇到其他名人，还有摄影师给他们打光。”
不仅是灯光，化妆、发型、服装、姿势，甚至机场的位置都可能是明星团队精心设计的。 那个看似不小心赶飞机的时刻很可能要花费数万，而且至少需要提前一周开始准备。 这种被称为“机场街拍”的行为，其实已经背离了“街拍”的真正本质。
看似最无心的舞台
在成为公认的“机场女王”之前，杨幂在机场也遇到过极其尴尬的场景：2015年，她和陈伟霆录制完《十二种味道》后乘坐同一航班返回北京。 在机场的行李区，突然，一群粉丝冲了上来，围住了陈伟霆。 大家纷纷拿出手机和相机给他拍照。 此时，杨幂的粉丝们还因进不去而在出口处等待，被其他粉丝忽视，她就像隐形人一样，于是她和工作人员默默地脱下了行李，快步走了出去。
这只是两年前发生的一幕，但目睹整个过程的杨幂工作人员小可（化名）说起这件事却感觉仿佛是上辈子的事了：“现在我走到哪里粉丝都跟着我，但那个时候谁能想到粉丝可以追星呢？行李区！”
▲如今的杨幂已经是公认的机场街拍女王，回头率极高。
小客认为，从某种意义上来说，正是韩国粉丝文化开启了内地明星的机场街拍时代：当“老粉丝”还遵守“规矩”，不接飞机、偷拍照片时，或者发照片，受韩国粉丝文化影响的“新粉丝”们已经知道去哪里获取“偶像”的飞行信息，并拿着“长枪短炮”，公开记录和发布偶像的一切私密痕迹。 “他们认为这是粉丝的权利，也是为你做点什么的标志——你不知道，他们真的很专业，有专业的设备、专业的照片编辑、专业的技术。不比专业摄影师差，更不用说他们说我们的员工是手机瘾君子了。”
然而，无论是狗仔队的机场偷拍，还是粉丝们的“精致大片”，都只是娱乐新闻，并没有被赋予“街拍”的时尚意义。 但他们的存在确实成功改变了日后明星们对街拍的态度：与其马马虎虎地被别人偷拍，不如穿着整齐的衣服来给自己“自拍”。
在此之前，“街拍”还是时尚圈的一件事：南方有时尚社区P1.cn，北方有潮流聚集地三里屯。 它的声誉是由将时尚融入日常生活的业余爱好者和愿意“等几天有惊喜”的时尚猎手建立起来的——多么纯正的血统！
当然时尚界的明星们也会来参观。 比如时尚杂志《红秀》就有自己的街拍专栏。 每期都会邀请明星在街头、咖啡馆或城市地标前拍摄主题大片； 时尚达人韩火火、前《时尚芭莎》时尚创意总监李辉等人充分利用人脉关系，在微博上开设了专属明星街拍账号。
▲杂志街拍只是把摄影棚搬到了外面，其本质还是摆拍
但谁都知道，这些所谓的“街拍”无非是把杂志大片的摄影棚搬到了外面。 妆容更淡，发型更随意，服装更日常，掩盖不了其“装腔作势”的本质。 而对于这个时代的大众来说，还有什么比明星的真实面容更有吸引力呢？ 因此，机场这个大家都很匆忙、没有时间、不需要考虑形象的地方，就成了“展示自己”的最佳舞台。
曾与多位明星合作过的造型师李彦君（化名）有另一种猜测：“机场是一个功能性很强的地方，它可以传递一个信息：如果你总是出现在这里，人们就会这样说。人们太忙了，整天飞来飞去，但在娱乐圈，忙就代表受欢迎。”
2、“机场女王”杨幂的日常生活
作为杨幂团队的一员，小可坦言自己有时也会被“机场女王”的称号所困扰：“到了年底，各大媒体都得关注KPI，但每当有杨幂被曝光的时候，狗仔队或者微博网友，机场照都能成为众人瞩目的焦点，而且有时还是很久以前的老照片，这让大家有一种错觉，以为我们一直在街头拍照。其实，杨幂一直在上街拍照。一年大部分时间都是在片场，我们也希望大家能够多关注她的作品，但是没办法。”
但在她看来，杨幂本人很享受这次曝光的机会——从大众无法感同身受的角度。
女明星有时候也很无奈。 作为一个爱美的少女，平面模特出身的杨幂比一般人更愿意花时间在时尚穿搭上：她去上海参加活动，只用了两个小时的时间空闲时间就溜进商场买东西。 工作人员前去探望剧组，在她的酒店房间里发现了一堆未拆封的包裹，里面都是网上购买的各种衣服。 但职业的本质却无情地给她戴上了枷锁。 尽管买了那么多，她却很少有机会穿——要么是在片场，穿角色衣服；要么是在片场，穿角色衣服； 或者出席各种活动，穿着造型师指定的礼服。 。
“很多衣服吊牌都没有摘下来，就送给了我身边的工作人员。” 小可对此也表达了一种遗憾，那就是女孩子们在谈论同伴的经历时，那种“我能理解”的心疼之情。 “几乎她唯一可以炫耀自己衣服的场合就是在机场。” 只有这样，她才能脱掉高跟鞋和紧身裙，穿上她最喜欢的T恤、运动衫和破洞牛仔裤。 “这些‘破裤子’差点被她妈妈在大扫除时扔掉。” 小柯开玩笑道。 而这也无意间为杨幂在“自黑”之后开辟了另一条路。
▲凡是被杨幂“加持过”的服装，一定会成为某宝的爆款单品
所以，你可以看到杨幂作为“机场女王”的发展轨迹：寒冷的冬日早晨，她穿着短裙，露出白皙的大长腿； 炎热的夏日午后，她穿着一件毛衣，拉过头，盖得严严实实。 小可还问她这样的反季穿搭是否“不对”，杨幂却坚持：“不穿就过期了，我就是想穿！”
当然，如果你担心自己的偶像感冒、中暑，那你就真是多虑了。 事实上，从在酒店上车到机场、登机起飞、落地再上车返回酒店的整个过程，明星们都在空调的温度控制下，与普通人体验季节的方式完全不同。
▲墨镜和红唇是几乎所有机场当红女星的标配
不过，对于杨幂这样的当红明星来说，机场街拍中出现的鸭舌帽、墨镜、口罩并不都是为了造型。 一般来说，戴帽子是因为头发乱，戴墨镜是因为没有眼妆。 秉持着“不化妆就见不到人”的原则，明星们几乎只有在飞机上才能让自己的肌肤自由呼吸一会儿。 帽子、墨镜、口红是杨幂的“旅行三宝”。 素颜戴墨镜、涂口红，可以营造出“肤色好”的错觉。 而当口红懒得涂的时候，面膜就可以出来了。
3、当街拍成为向上的阶梯
谁也说不清机场街拍从什么时候开始“堕落”的。 或许是杨幂凭借“机场女王”的称号圈了不少粉丝之后？ 还是当高圆圆结婚后影视作品产量直线下降时，她却依然凭借每次机场造型占据聚光灯，稳坐“直女女神”的位置？ 更有可能的是，周冬雨的公众好感度也随着私服的味道一路飙升？ 无论如何，一夜之间，几乎所有当红明星都开始打造私服偶像，尤其是新晋艺人，加紧利用机场作为战场。
“在造新人的过程中，我们不能说它（街拍）是最重要的，但它一定是有的。现在是读图时代，人们首先要认识你。” 已签约多位“小鲜肉”的“小花”经纪人梁军（化名）直言不讳。
▲除了主演热门影视剧，机场街拍早已成为90后小花的必修课
但并不是每个人都有能力依靠街拍来吸引粉丝——或者说，“要么拥有盛世美颜，要么成为时尚达人”。 幸运的是，两者都可以“构建”。
典型的机场街拍是这样创建的：
首先联系造型师设计街拍当天的衣服，并留出时间让他向品牌借衣服。 这个过程至少需要一周时间；
然后约好化妆师和发型师，在拍摄当天提前做好妆容和发型——照片里的你就像是刚起床揉着你的“失眠头”和清晰的“没化妆” ”，工作量基本上是两个小时上升；
完成化妆和发型后，您可以前往机场与摄影师见面。 包括安检和登机时间，您必须至少提前3小时到达机场。 如果一次需要看三四次，最多需要5个小时。
梁军给我们算了一笔账：一套服装1500到3000，化妆发型2000到5000，摄影师2000到5000。 这么算来，一套4种风格的机场街拍至少要上万元，这对于一个小艺术家来说绝不是一个小数目。
但这已经是新媒体时代的好处了。 过去，艺术家曝光的唯一途径就是出现在杂志上。 别说时尚杂志的封面，就连内页都很难找到。 只有大明星才是宠儿，新人只有靠唱歌、演戏、走红、获奖才能拿到这张门票。 如今，只要去机场拍几个小时的照片，并将照片发布到网上，一轮宣传就完成了。 更重要的是，这次拍的照片可以发出4次。 按照每月一次的频率，半年的KPI就可以轻松完成，而且回报明显。
“甚至有一些18线的年轻艺术家根本没有旅行计划，他们去机场拍了照片，然后就回家了。” 采访中，梁军忍不住向记者吐槽。
聪明的参与者会发现最小化成本的机会。 例如，如果你去异地举办活动，主办方往往会提供化妆和发型费，这样你就可以化好妆去机场“收留”一群人。飞行前的街拍照片。 当你到达酒店时，大堂、走廊、房间都变成了拍照场所，你可以一次性拍很多张照片。
化妆飞翔固然很难，但如果不成为“大人物”，就没有任性的权利。 这是娱乐圈的基本规则。 去狭小的厕所隔间当着大家的面换衣服、摆姿势、补妆、做头发是不是很尴尬？ 还没等我们问完，立刻就感觉到对面君良翻了个大白眼：“这有什么不好意思的？你有演员的基本素质好不好。”
4、“Be Modeled”下的图标诞生
不管明星们的博眼球努力是否成功，毫无疑问，随着时尚界的低迷而本来就衰落的化妆、发型、摄影、造型正在重新焕发活力。
虽然街拍的报酬没有正式活动拍照高，但需求量巨大，总收入只增不减。 您还可以与名人一起环游世界。 练习者要做的就是稍稍改变自己的风格：去掉复杂，把一切简单化，达到“完全不顾规则，就已经很美了”的效果。
▲著名侦探赵五儿曾爆料，每一套机场街拍背后都有专业的摄影团队。
梁军告诉我们，很多“摄影大师的弟子”的职业志向不再是进入时尚杂志或拥有自己的工作室，而是成为全职的活动摄影师。 这比为杂志工作更自由，也比建立工作室更便宜。 “开个工作室，得雇两个助理吧？需要办公室吗？需要时不时租个工作室吗？但街拍，一个人一台相机就能搞定一切。”
从小客看到，这两年机场街拍的设备越来越便携。 一旦将紧凑型闪光灯和滤镜插入单反机中，路人不注意就不会注意到这里正在拍摄大片。 不过，拍出来的效果并不亚于过去一个人拍照，一个人开灯，另一个人举反光板的情况。 。 最近最流行的装置是与人脸大小差不多的球形灯。 它可以发出非常柔和的光线，让你的皮肤看起来特别好。 但拍摄时应注意不要直视相机。 “这样瞳孔里就会有一个亮点，会让你的皮肤看起来更好。” 穿的是帮派。”
▲“球形灯”已经成为时下街拍的必备利器。
然而，整个街拍产业链的核心环节是服装造型。
着装是街拍的灵魂。 关之琳一生都是美丽的，从来没有被什么美女所打动过。 然而，当她50多岁的时候，却悠闲地回答媒体：在她这一代的香港女演员中，她最欣赏的就是刘嘉玲，因为“她很懂得穿衣”。 如果大美女都这样，我们就更能理解普通女孩对“好衣服”的羡慕，以及女明星对“会穿衣”的追求。 这也可以解释为什么小宋佳、江疏影等原本不红的女星，这两年凭借机场街拍迅速圈粉，成为“气质女神”。
不过，你可以通过看照片来学习如何穿衣，但如果把照片中的明星当作他们的品味本身来崇拜，那就大错特错了。 我们来看看流行街头风格的代表款式：
“下衣不见了”：杨幂、宋茜、宋佳、江疏影、王子文……好吧，几乎所有追求时尚的女星都掌握了这个技巧；
▲“失踪内衣”成为近年来机场街拍最火的组合。
运动时尚品牌：更不用说，这几年Supreme已经火得几乎人人都拥有一个。 传奇般的“一机难求”的 Vetements x Champion 联名连帽卫衣已经成为活生生的广告牌明星。 简直数不胜数，杨幂、宋茜、李宇春、黄子韬、黄晓明、关晓彤、郭碧婷、林允、李小璐、贾乃亮……男女老少都不会幸免于难；
▲该系列联名卫衣成为众多国内明星的最爱单品。 左起：林允、李宇春、宋茜
这还不够“乱”吗？ 看看Oversize外套的粉丝：霸气的范爷、“我时尚我时尚、我最时尚”的宋茜、马甲线少女袁姗姗、穿什么都好看的唐嫣腿长，这些都可以理解。 然而，当一向以连衣裙彰显风格的甜甜，如今穿起oversize的时候，你还认为这是她们共同的品味吗？
▲近照中，就连一向甜美的景甜，也穿着时下最流行的oversize卫衣。
真正的原因是，大天天最近换了造型师，和吴亦凡、宋佳、宋茜一起，成为了这位绰号“菲尔小白”的90后新晋造型师的“作品”。 而在高圆圆、舒淇、迪丽热巴、江疏影的背后，还有一个“独一无二的男人”韩火火。 杨幂、周笔畅、周迅、陈坤都是造型师蒋成浩的客户。
“机场造型和真正的私服差别很大。”李彦君毫不犹豫地说，“大多数明星的穿衣品味都很差，你以为自己在追‘明星造型’，其实他们都是‘造型师’”一样的风格”。
5、互惠互利的时尚关系
事实上，在时尚界，小白和韩火火才是真正的明星。
四川女孩小白21岁就获得旅游卫视街拍大赛冠军，成为“街拍鼻祖”Bill Cunningham拍摄的最年轻的中国IT Girl。 2016年起担任时尚杂志《YOHO!》编辑 GIRL的造型总监。
韩火火是中国最早的时尚名人。 2009年，他以时尚杂志编辑的身份出席米兰时装周。 Giorgio Armani 秀结束后，他被当时最著名的街头摄影师 Scott 抓拍到。 第二天，斯科特的街头摄影博客上出现了一张他叫出租车的照片，他一夜成名。 2013年，他出现在“老佛爷”卡尔·拉格斐 (Karl Lagerfeld) 拍摄的《THE LITTLE BLACK JACKET》中，成为展览中唯一强烈推荐的中国新生代时尚偶像。 他的微博自2009年8月上线以来，已经拥有755万粉丝，距他一张照片成名半年后，明星街拍是他发布的主要内容之一。
▲在韩火火的微博上，你可以看到他拍摄的各种明星的照片。
他们受雇于名人，但关系绝不只是雇佣关系。 2012年起，韩火火开始打造街头摄影品牌“火圣经”。 明星们不仅免费为他拍摄，还常常以“上榜”为荣。
而优秀造型师的价值不仅在于出色的时尚品味，还在于其背后的时尚资源——否则，怎么能买到“一机难求”的全球爆款，又怎么能只为了颜值而穿呢？不是为了外表？ 钱氏一线全新小样？
为了科普一下，很多一线品牌每季都会推出“样衣”，只借不卖，而且只有一件。 借不借得看借的人是不是大牌。 这有两层含义：一是你看到的明星“私服”很可能是借来的，拍完照后得归还； 第二，如果明星足够大牌，品牌当然会借用，但如果明星不够大牌，那就只能靠大牌造型师了。
有时这种权力关系是相反的。 品牌也有“咖啡位置”。 一线品牌都这么优越，光是借衣服给你穿就已经是大事了； 二线品牌经常会给大明星送上当季新款，希望能在你的街拍照片中曝光——想想这些年他们都用来做什么了。 杨幂当红MK及一批小众时尚品牌； 三线以下，除了送衣服之外，还要直接付款。
最引人瞩目的莫过于品牌与明星的“旗鼓相当”的合作。 例如，正在举行的巴黎高级时装周期间，担任Dior中国品牌区大使的黄轩就穿着Dior在机场街拍。
▲黄轩身穿Dior现身机场
小可回忆，大约从三四年前开始，机场街拍就成为明星出席时装周、电影节的标配。 但她认为，这与现在看到的日常街拍的本质完全不同：日常街拍注重展示私服，以达到自我推销的目的； 而当受品牌邀请参加时装周、电影节时，街拍的目的就是成为展示品牌的任务。
梁军向我们解释了其中的逻辑：“品牌当然不会在合同里写出必须背着我们的包去机场街拍，这样太low了。但是，作为一个艺人，这是你必须给予的。”回到品牌。”
6、生活与街拍如戏
一个是“街拍女王”，一个是低调的文艺演员。 杨幂和黄轩有一个共同点：他们只有在“回馈品牌”的时候才去机场街拍——前者每次出现机场都会这样做。 粉丝和媒体帮她拍照，但后者无意展示自己的私人品味。
▲在明星们的日常微博中，街拍依然占据着重要的位置。
“并不是所有的艺术家都适合街头摄影。”小可抱怨道。 “我们公司签下的那些孩子，尤其是男孩，他们会想，‘穿内衣去机场有什么问题吗？很舒服，很好，有什么问题吗？’ “我们每天都和他斗智斗勇，把时装周的帅气照和路人拍的大裤衩照片拼在一起。你看，秘密就揭晓了！这个时代，艺术家还是应该有艺术家的样子。但接下来上次你去机场的时候，你就看到他远远地走过来，还是个大裤衩男。”
李彦军也遭遇过这样的“噩梦”。 他的一位小花客户几乎每月都会拍摄一次机场街拍照片。 她妆容精致，衣着大牌，长相甜美。 然而，她却意外被路人拍到了一张真实的“街拍”——高挑优雅的身材，没有任何轮廓。 T恤加运动裤，没有化妆，肤色暗沉，让网友们震惊不已。
不过，这并不重要。 大众已经越来越习惯明星“人生如戏”的套路。 下次她们晒出漂亮的街拍照片时，可能会把她们视为“化腐朽为神奇妆”的典范。
更重要的是，一次“曝光”并没有影响她的事业版图——裸照曝光后不久，小花就庆祝了自己的生日，而总是出现在她街头拍照抢眼位置的国际名牌则送上了祝福。一束鲜花和一件外套。 “挺贵的，至少好几万吧。”
（实习生/谢新轩）
